灰黑色短视频的制作核心在于视觉表达与情感传递的结合,这类风格通常带有强烈的氛围感,适合呈现深沉、内敛或略带悬疑的内容,无论是个人创作还是商业用途,掌握灰黑色调的制作技巧能有效提升作品质感,以下从风格定位、拍摄技巧、后期处理三个维度展开具体方法。
明确风格定位:灰黑色的应用场景
灰黑色调并非简单的“暗色系”,而是通过降低色彩明度、增强对比度,传递特定情绪,常见应用场景包括:

- 社会纪实类:通过冷色调突出真实感,如纪录片、人文题材;
- 情绪短片:表现孤独、思考或压抑的心理状态;
- 悬疑/惊悚类:利用阴影和低饱和度营造紧张氛围;
- 高级感商业广告:灰黑色调能提升产品质感,常见于奢侈品、科技产品宣传。
关键点:避免为了“灰黑”而牺牲内容逻辑,色调服务于主题,需提前规划脚本,确保画面与叙事一致。
拍摄阶段的实用技巧
灰黑色短视频的成败,60%取决于前期拍摄,以下是关键操作:

光线控制:制造层次感
- 自然光:选择阴天或黄昏拍摄,光线柔和且自带低饱和度效果;
- 人工布光:使用侧光或逆光,强化物体轮廓,避免画面“扁平化”;
- 阴影保留:刻意保留部分暗部细节,后期可通过曲线调整增强立体感。
构图与色彩搭配
- 减少高饱和元素:场景中避免出现红色、黄色等暖色物体,若无法避开,后期需单独降低其饱和度;
- 几何构图:多用线条、框架构图,如楼梯、窗户、隧道,增强画面纵深感;
- 留白处理:在灰黑色背景中,适当留出空白区域,避免视觉压抑。
设备参数设置
- 相机模式:选择LOG模式(如S-Log、C-Log)保留更多动态范围;
- 白平衡:手动设置为5000K以下,偏冷色调;
- ISO控制:尽量保持低感光度,减少噪点对灰黑色纯净度的影响。
后期调色:从普通到高级的进阶方法
灰黑色调的精髓在于“克制”,过度调色会导致画面脏乱,需掌握以下原则:
基础调整
- 降低饱和度:整体饱和度控制在-20至-30,保留少量色彩层次;
- 曲线工具:拉低高光,提亮暗部,形成“S型曲线”,增加对比度;
- HSL分离:针对画面中残留的暖色(如橙色、黄色),单独降低明度和饱和度。
风格化处理
- 添加青蓝色滤镜:在阴影区域加入青蓝色(色相220-240,饱和度5-10%);
- 颗粒感:添加适量胶片颗粒(强度15-20%),避免数字感过重;
- 局部调色:用蒙版工具提亮人物面部或主体,形成视觉焦点。
工具推荐
- 手机端:剪映(“青橙”滤镜微调)、VSCO(A4/A5预设);
- 电脑端:DaVinci Resolve(使用“CST色彩空间转换”精准控色)、Premiere Pro(Lumetri颜色面板);
- 插件辅助:FilmConvert(模拟胶片质感)、Red Giant Colorista(快速调色)。
避坑指南:常见问题与解决方案
- 画面发灰:检查对比度是否不足,可增加黑色阶数值;
- 色彩断层:因过度压缩导致,导出时选择10bit格式,码率不低于30Mbps;
- 情绪单一:在灰黑色基调中加入少量动态元素,如雨滴、烟雾,增强画面活力;
- 平台压缩:抖音、快手等平台会二次压缩,上传前锐化强度增加10%-15%。
个人观点
灰黑色短视频的流行,本质上反映了观众对“内容深度”的需求提升,这种风格像一块画布,能承载更复杂的叙事,但同时也考验创作者对“留白”与“细节”的平衡能力,建议新手从模仿经典电影色调入手(如《银翼杀手2049》《蝙蝠侠》),逐步找到自己的视觉语言,技术服务于表达——再高级的灰黑,也比不过一个直击人心的故事。
