近年来，抖音上涌现出大量以3D虚拟人物为主角的创意短视频，这些内容形式新颖、视觉冲击力强，吸引了众多用户的目光，许多内容创作者和品牌方开始关注并尝试自己制作3D人物动画，以期在激烈的流量竞争中脱颖而出，制作一个用于抖音短视频的3D人物，究竟需要经历怎样的流程？又需要掌握哪些核心技能与工具？

核心制作流程解析

制作一个3D人物并让其动起来，是一个系统性的工程,主要可以分为以下几个阶段：

1. 概念设计与角色原画 这是所有创作的起点，首先需要明确你想要创造一个什么样的角色：是写实风格还是卡通Q版？是人物还是动物或奇幻生物？这一步需要确定角色的外貌特征、服装款式、配色方案等，我们会通过绘制角色的三视图（正面、侧面、背面）来为后续的3D建模提供精确的蓝图。

   

2. 3D建模 建模是赋予角色形态的关键步骤，根据原画设计，使用专业3D软件将平面图转换为立体模型,目前主流建模方式有两种：

   • 多边形建模：这是最通用和常见的建模方式，通过操作点、线、面来一步步雕刻出模型的结构，软件如Blender、Maya、3ds Max都非常擅长于此。
   • 数字雕刻：更类似于传统雕塑，适合制作具有丰富有机细节（如皮肤皱纹、肌肉线条）的高精度模型，ZBrush是这一领域的行业标准,Blender也内置了强大的雕刻模块。

3. 材质与纹理绘制 模型建好后，只是一个灰色的素模，需要为其添加颜色、质感、光泽度、粗糙度等表面属性，使其看起来更真实或更具风格化，为皮肤赋予皮下散射效果，为金属添加高光和磨损痕迹，Substance Painter、Substance Designer等是专业的纹理绘制软件,Blender和Maya也内置了强大的材质编辑器。

4. 骨骼绑定 为了让模型能够做出各种动作，必须为其创建一套虚拟的骨骼系统，这个过程叫做“rigging”，骨骼需要与模型的各个部分正确关联，比如大腿的骨骼控制大腿模型的运动，一个优秀的骨骼绑定师还能创建出复杂的面部表情控制系统,让角色能够做出丰富的表情。

5. 动画制作 绑定完成后，就可以让角色动起来了，动画师通过关键帧技术，逐帧调整骨骼的姿态，从而生成连贯的动作，对于抖音常见的舞蹈视频，创作者通常不会手动制作每一段舞蹈,而是采用以下两种高效方式：

   • 动作捕捉：使用专业的动捕设备或利用iPhone等手机的深感摄像头（如用于抖音“动漫化身”功能），录制真人的表演数据，然后直接将数据套用到3D模型上，效率极高,动作也非常真实。
   • 购买/使用现成动作库：在许多模型素材网站（如Mixamo、CGTrader）上，可以下载到海量的高质量动作数据（如舞蹈、走路、跑步），直接加载到自己的模型上即可使用,大大降低了动画制作的门槛。

6. 灯光、渲染与合成 这是最后一步，决定视频最终的视觉效果，设置虚拟摄像机的位置和角度，布置场景灯光营造氛围，然后由计算机计算出最终的图像或视频序列，这个过程就是渲染，由于渲染极其消耗计算资源，对于短视频创作，合理优化渲染设置以平衡质量和速度至关重要，之后，还可以在After Effects等软件中进行后期调色、特效添加和合成,进一步提升画面质感。

7. 导出与发布 将最终生成的视频文件导出为抖音支持的格式（如MP4），调整好合适的分辨率和码率,即可上传发布。

给新手的实用建议与工具选择

对于刚入门的站长或个人创作者，从头学习所有软件显然不现实,选择合适的工具和策略至关重要。

• 软件推荐：

  • Blender：强烈推荐的首选工具，它是一个完全免费且开源的全能3D创作套件，从建模、雕刻、绑定、动画到渲染，全部都能搞定，社区庞大，学习资源（教程、插件）极其丰富,是新手入门和独立艺术家创作的绝佳选择。
  • DAZ Studio：另一种快速入门的方式，DAZ提供了大量高质量的付费和免费3D人物模型、服装、发型和动作预设，你可以在DAZ中像“换装娃娃”一样快速组合出一个漂亮的角色，并应用预设动作，然后导出模型到Blender或其他软件中进行渲染和后期处理,非常适合不想从零开始建模的用户。
  • iClone、Character Creator：这两款软件来自Reallusion公司，以其对角色动画的快速化和简易化处理而闻名，内置了大量动画模板，对新手非常友好,但部分是付费软件。

• 学习路径：不要试图一口吃成胖子，从Blender的基础操作学起，专注于实现一个简单目标，比如先学会用一个现成模型，套一个Mixamo的舞蹈动作，并成功渲染出10秒的短视频，成功一次后，再逐步学习建模、绑定等更深层次的内容。

• 硬件要求：3D制作对电脑硬件，尤其是CPU、GPU（显卡）和内存有较高要求,一块性能强劲的独立显卡能显著提升建模流畅度和渲染速度。

制作抖音3D人物视频是一条充满创意和挑战的道路，它既需要艺术审美，也离不开技术支撑，虽然入门有一定难度，但当今强大的软件工具和丰富的网络资源已经大大降低了创作门槛，持续的练习、从简单项目开始积累经验，并且善于利用现有的动作库和模型资产，是快速上手的有效途径，看到自己创造的虚拟角色在屏幕上翩翩起舞,那种成就感无疑是驱动创作者不断前进的最大动力。